Pablo Pikaso neto vērtība: Wiki, precējies, ģimene, kāzas, alga, brāļi un māsas

2024 Autors: Lewis Russel | [email protected]. Pēdējoreiz modificēts: 2023-12-17 06:09

Pablo Pikaso neto vērtība ir 500 miljoni USD

Pablo Pikaso Wiki biogrāfija

Dzimis kā Pablo Diego Hosē Francisco de Paula Huans Nepomuceno Marija de los Remedioss Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz y Picasso 1881. gada 25. oktobrī Malagā, Spānijā, bet pasaulei pazīstams kā Pablo Pikaso, viņš bija slavens gleznotājs un tēlnieks. dzejnieks, producējot tādus darbus kā “Aviņonas dēkas” (1907), “Gernica” (1937) un “Raudošā sieviete” (1937), kā arī daudzus citus. Pablo karjera bija aktīva no 1900. gada līdz 70. gadiem, kuru laikā viņš radīja vairāk nekā 50 000 darbu, tostarp gleznas, skulptūras, zīmējumus, keramiku, apdrukas paklājus un gobelēnus. Pikaso nomira 1973. gadā.

Vai esat kādreiz domājis, cik bagāts bija Pablo Pikaso nāves brīdī? Saskaņā ar avotiem tiek lēsts, ka Pikaso tīrā vērtība sasniedza USD 500 miljonus, ko viņš uzkrāja, izmantojot savus daudzos talantus.

Pablo Pikaso tīrā vērtība 500 miljoni USD

Pablo tika nosaukts par godu spāņu svētajiem un dažiem viņa radiniekiem; viņš bija Marijas Pikaso un Lopesas un Dona Hosē Ruisa i Blasko dēls, kurš bija gleznotājs un tēlnieks, kura pēdās viņš drīz vien sekoja. Pablo pirmais vārds bija piz piz - zīmulis spāņu valodā - un, kad viņam palika septiņi gadi, tēvs sāka viņu apmācīt glezniecības pamatos. 1891. gadā Pablo ģimene pārcēlās uz Lakorunu, kur viņa tēvs kļuva par Tēlotājmākslas skolas profesoru. Pablo glezna ātri uzlabojās, un viņa tēvs bija pietiekami pārsteigts, lai domātu, ka Pablo viņu jau ir pārspējis.

Četrus gadus pēc tam, kad viņi pārcēlās uz Lakorunu, Pablo māsa Končita nomira no difterijas, kas atstāja Pablo smagu depresiju; lai viņam palīdzētu, viņa tēvs pārliecināja akadēmijas ierēdņus ļaut Pablo kārtot studenta iestājpārbaudījumu, kuru Pablo pabeidza nedēļā, nevis ierastajā mēnesī, un tādējādi kļuva par akadēmijas daļu tikai 13 gadu vecumā. Vecuma dēļ viņam nepatika nodarbības, viņš tika kritizēts par savu uzvedību, bet tomēr paspēja imatrikulēties.

16 gadu vecumā viņa tēvs un tēvocis nosūtīja viņu uz Spānijas ievērojamāko mākslas skolu, Sanfernando Karalisko akadēmiju Madridē. Tomēr Pablo drīz pārtrauca apmeklēt nodarbības, jo viņam bija garlaicīgi mācību materiāli, un viņš koncentrējās uz intereses atrašanu citur, tostarp muzejos, piemēram, Prado, kur tika izstādīti tādu mākslinieku darbi kā Francisco Goya, Diego Velasquez un Francisco Zurbaran. Viņš visvairāk apbrīnoja El Greko darbus, kuru stils vēlāk ietekmēja Pablo vēlākos darbus.

Pirms 20. gadsimta 20. gadiem Pablo darbi bija citu mākslinieku ēnā, galvenokārt viņa vecuma dēļ, taču, kļūstot vecākam, viņa darbi kļuva arvien novērtētāki. Viņa karjera ir sadalīta vairākos periodos, katru no tiem nosaka viņa gleznu stils. Zilais periods sākās 1901. gadā un ilga līdz 1904. gadam, kas deva pasaulei dažus no Pikaso ievērojamākajiem darbiem, piemēram, "La Vie" (1903), "The Blindman's Meal" (1903), "Celestina" (1903).) un “Taupīgais mielasts” (1904), kā arī citas gleznas.

Pēc tam nāca Pablo Rožu periods no 1904. gada līdz 1906. gadam, kurā viņš izmantoja gaišākas krāsas, piemēram, rozā un oranžu, kas vislabāk attēlotas tādos darbos kā “Garçon à la pipe” (1905), “Au Lapin Agile” (1905)., un “Ģertrūdes Šteinas portrets” (1906).

1907. gadā Pablo kļuva par daļu no mākslas galerijas Parīzē, kuru atvēra vācu mākslas vēsturnieks un kolekcionārs Daniels Henrijs Kānveilers, un aizsāka savu Āfrikas ietekmēto periodu, kas deva pasaulei vienu no Pikaso slavenākajām gleznām “Les Demoiselles”. d'Avignon”.

Pazīstams kā kubisma tēvs, Pikaso un gleznotājs Džordžs Braks radīja jauno stilu, izmantojot vienkrāsainas brūnganas un neitrālas krāsas. Daži no viņa ievērojamākajiem šī perioda darbiem ir “Meitene ar mandolīnu” (1910), “Figure dans un Fauteuil” (1909), “Trīs mūziķi” (1921) un daudzi citi.

Pablo palika aktīvs 20. gadsimta 20. un 30. gados, pakļaujoties klasicismam un sirreālismam, pabeidzot gleznu, piemēram, “Gernica”, kas ir bijis viens no viņa populārākajiem darbiem.

Kad sākās Otrais pasaules karš, Pikaso ne tikai gleznoja, bet arī iesaistījās rakstniecībā un radīja tādas lugas kā “Vēlme noķerta aste” (1941) un “Četras mazās meitenes” (1949), kā arī uzrakstīja dažas no savām vairāk nekā 300 dzejoļi, kas tika raksturoti kā erotiski, garšas un skatoloģiski.

Pēc Otrā pasaules kara beigām viņš uzsāka arī tēlnieka karjeru, radot tādus darbus kā “Čikāgas Pikaso”, ko dāvinājis Čikāgas iedzīvotājiem, un skulptūru sēriju pēc gleznas “Las Meninas” motīviem. Djego Velaskess. Turklāt viņš veidoja skulptūras pēc tādu mākslinieku kā Manē, Goijas un citu gleznām.

Pikaso palika aktīvs līdz 70. gadiem, sajaucot savus iepriekšējos stilus ar jauniem, iekļaujot visu savās gleznās un tādējādi radot neoekspresionismu, pat neapzinoties.

Līdz ar slavu nāca arī bagātība, jo viņa darbi tika pārdoti par aptuveni 100 miljoniem dolāru, tostarp “Kail, zaļās lapas un krūtis” (1932), kas tika pārdota par 106,5 miljoniem dolāru, “Garcon a la Pipe” (1905) par 104 miljoniem dolāru un “Dora Maar au Chat” par USD 95,2 miljoniem, kas tikai palielināja viņa tīro vērtību. Viņa gleznās ir milzīgas figūras, kad tās ir iespējams iegādāties.

Runājot par viņa personīgo dzīvi, Pablo bija precējies divas reizes; viņa pirmā sieva bija Olga Khokhlova, ar kuru viņš bija precējies no 1918. līdz 1955. gadam; pārim bija viens bērns. Viņa otrā laulība bija ar Žaklīnu Roku, no 1961. gada līdz viņa nāvei; pārim nebija bērnu.

Bez laulībām Pikaso bija vairākas saimnieces, ar dažām no kurām viņam bija bērni; Marija Terēza Valtere bija viņa meitas Marijas de la Konsepsjonas Pikaso māte, un Fransuāza Gilota, kura bija par viņu 40 gadus jaunāka, dzemdēja Annu Palomu Pikaso un Klodu Pjēru Pablo Pikaso.

Pablo Pikaso nomira Muginsā, Francijā 1973. gada 8. aprīlī un tika apglabāts savā īpašumā netālu no Eksanprovansas.

Politiski Pikaso bija republikāņu simpātijas Spānijas pilsoņu kara laikā un pievienojās Francijas komunistiskajai partijai 1944. gadā, kas izraisīja zināmu konfliktu ar kolēģiem māksliniekiem un kas ietekmēja Francijas pilsonības atteikšanu.